Как провести фешен-съёмку
Собираем команду, ищем референсы и продвигаем своё творчество.
Fashion-фотография — это отдельный жанр фотографии, главная задача которого — продемонстрировать новые модные коллекции: дать зрителю почувствовать дух бренда и увидеть, как выглядит одежда. Обычно это качественная студийная съёмка, но иногда фотографы делают серии работ и вне студий. А многие инфлюенсеры используют фешен-съёмки в качестве контента для своих социальных сетей. Разбираемся, с чего начать, если вы хотите делать модные съёмки для брендов или использовать фото в таком стиле, чтобы развивать свой блог.
В тексте расскажем:
- что такое модная съёмка;
- чем различаются каталог, лукбук, кампейн и эдиториал;
- и с чего начать, если вы хотите организовать фешен-съёмку.
Как фешен-фотография стала частью визуальной культуры
Изначально фешен-фотографией называлась только съёмка для брендов. Первые такие съёмки появились ещё в начале XX века: тогда на смену рисункам новой одежды пришли их детальные фотографии. Начали появляться первые специализированные журналы о моде — Vogue и Harper’s Bazaar. В 1932 году Vogue впервые разместил на обложке цветную фотографию — и с того момента это стало общим трендом для модных изданий.
В 1950-х фешен-фотография вошла в базовый набор средств для продвижения брендов. Показы сопровождались фотосессиями, бренды выпускали каталоги, глянец вовсю развивался. Модные журналы как раз и задавали тренд для фешен-фотографии: Джессика Дэйвс, одна из главных редакторов Vogue в тот период, указывала, что именно модные журналы должны прививать публике вкус. Сегодня глянец остаётся самым доступным транслятором модных тенденций, и фешен-фотография продолжает развиваться вместе с ним.

Фото: Мелвин Сокольский, «Пузырь на Сене», 1963 год / Harper’s Bazaar / Melvin Sokolsky Estate
Со временем понимание фешен-фотографии стало чуть шире: сейчас так говорят о любой фотографии, в которой есть акцент на трендовой одежде. Такие фото и сами задают направление моды — их выставляют в галереях и печатают в фотокнигах.
На фешен-съёмку значительно влияет развитие технологий: фотографы активно экспериментируют с разными новаторскими приёмами как в работе с камерой, так и на постобработке. В то же время с развитием цифровых форматов фешен-фотография становится более демократичной: к ней начинают относить и кадры для социальных сетей, сделанные с акцентом на стиль героев. Такие снимки не всегда соответствуют стандартам высокой моды, но стремятся к ним.
Современная фешен-фотография:
- отвечает на запрос бренда и соответствует его концепции;
- вписывается в тренды моды и фотоискусства;
- создаётся целой командой: арт-директор, фотограф, ретушёр, стилист, визажист, гафер;
- может использоваться не только в глянце, но и для продвижения в медиа и социальных сетях.
Основные виды фешен-съёмки:
- Каталог — съёмка всей коллекции на моделях. Цель такого фотосета — показать, как сидят вещи, их материал и детали. Обычно используется для печатных каталогов, сайтов брендов и интернет-магазинов, а снимается в студии, иногда на обычной циклораме.
- Лукбук — съёмка лучших вещей бренда. Для такого проекта придумывают общую концепцию и составляют цельную капсулу из одежды бренда. Это больше творческая съёмка, чем каталог, но тоже направленная на то, чтобы детально показать предметы одежды. Более классические бренды обычно выбирают съёмки лукбуков в студии, но у стрит-брендов можно встретить и уличные фотосессии. Внешность моделей здесь играет большую роль, чем в каталоге, где могут вообще снимать только детали предметов одежды — для лукбуков выбирают моделей, подходящих эстетике бренда.

Фото: «Питерский щит»
- Кампейн — рекламная съёмка для нового выпуска бренда, задача которой — передать настроение коллекции. Обычно для съёмки кампейна выбирают рекламное лицо — известную модель, актёра или инфлюенсера, а уже после собирают остальную команду. Иногда для съёмки кампейна приглашают фотографов, известных оригинальным авторским стилем. Итоговый продукт съёмки обычно используется во всей рекламной продукции в период продвижения коллекции: для публикаций в социальных сетях, оформления сайта, внешней рекламы, печатной продукции.

Фото: Converse / Petra Collins

Фото: Converse / Petra Collins

Фото: Converse / Petra Collins
- Редакционные съёмки (или эдиториал) — съёмка для глянца. Обычно это фотоистории, в которых важно всё: модель, фотограф, стиль. Журналы сами заказывают такие съёмки, например если выпускают материал про героя или хотят отработать какой-нибудь инфоповод. Кадры из таких съёмок идут и на обложки журналов.

Фото: Эрвин Блюменфельд, реклама парфюмерии Dana, 1950 год / Estate of Erwin Blumenfeld
- Уличная фотография — съёмка фешен-мероприятий, например недели моды. Это направление, объединяющее в себе классическую фешен-фотографию и репортажный жанр — фотограф на модных мероприятиях должен уметь не только поймать интересный момент, но и выразительно показать стиль тех, кого снимает.
Сегодня фешен-фотографы редко работают сразу со всеми форматами и обычно выбирают одно или несколько направлений. Кто-то снимает для глянца, кто-то работает с брендами и рекламными кампаниями, а кто-то специализируется на показах и съёмках для медиа.
Как организовать свою первую фешен-съёмку
Если вы планируете снимать фешен, сначала нужно определиться с направлением внутри него. Можно начать с уличной съёмки — здесь вам не нужна команда, но могут возникнуть проблемы с допуском на мероприятия. Если же вы уверены в своих навыках работы в студии, можно начать со съёмки каталогов — это наименее творческий формат фешена и для него нужно уметь работать со светом и ретушью.
Этапы фешен-съёмки
Начинается всё с препродакшена, самого сложного и кропотливого этапа. Именно тогда собирается мудборд — главный документ, в котором будут расписаны все задачи, референсы и раскадровки. Над этим документом фотограф работает в тандеме с арт-директором и продюсером от бренда. Они выбирают моделей, локацию и стиль съёмки, расписывают задачи для стилистов, гафера и других сотрудников на площадке.
Так создаётся общая концепция съёмки, которая должна не только отвечать на творческий запрос команды, но и соответствовать техническому заданию от компании. Например, как бы команда ни хотела сделать авангардную съёмку, она может не подойти ни ДНК бренда, ни способам тиражирования этих фото.
Затем идёт сам продакшен. На съёмке фотограф работает с целой командой:
- гафер выставляет свет по техническому заданию фотографа;
- продюсер следит за организацией;
- стилист заранее подбирает капсулу одежды, а затем уже во время самой съёмки готовит её для модели;
- визажист и стилист по волосам готовят модель к выходу в соответствии с мудбордом и выбранными образами;
- на площадке может быть второй фотограф, который снимает процесс работы (бэкстейдж), и видеограф — их работы потом можно использовать для социальных сетей.
В самом начале фотограф делает несколько тестовых кадров — и если с ними всё хорошо, они соответствуют видению команды и устраивают заказчика, работа продолжается. Чаще всего на одной модели снимают 2–4 образа, между которыми иногда могут менять световую схему и декорации.
Последний этап фешен-съёмки — постпродакшен. Фотограф отбирает из получившихся снимков лучшие и направляет заказчику на согласование. Иногда фотографы сортируют фото по двум папкам: в первой они оставляют те, что полностью соответствуют ТЗ съёмки, во второй — те, что кажутся удачными, но могут не совсем точно отражать видение заказчика.
Из этих фото формируют выборку, которую направляют ретушёру (иногда работу ретушёра выполняет сам фотограф). На ретуши поправляют детали: разглаживают мятую одежду, убирают торчащие бирки, чистят грязь на фоне.
Количество фотографий, которые получаются в самом финале, зависит от требований компании и того, как их планируют использовать. Обычно это до 30 снимков, часть из которых идёт в текущую работу, например печатается в журнале, а часть остаётся как дополнительные кадры для социальных сетей.
Как начать карьеру в фешен-фотографии
Фешен-съёмка — сложная сфера, в которой участвует очень много людей, так что войти в неё непросто. Но есть способы, как можно начать работать в этой индустрии.
Работайте на стартовых позициях на площадке. Даже если вы успешный фотограф, но не можете попасть на площадку, присмотритесь к объявлениям о поисках гаферов или ассистентов. В крупном продакшене они нужны всегда — фотограф не может контролировать всё и параллельно делать кадры. Также можно попробовать себя в роли второго фотографа, который будет снимать бэкстейдж. В любом случае не бойтесь таких предложений — благодаря этой работе вы сможете посмотреть на индустрию изнутри и обзавестись новыми знакомствами.
Интегрируйте фешен-съёмку в другие жанры. Элементы фешена можно найти много где — например, в лайфстайл-фотографии или репортажной съёмке. Сейчас всё больше людей хотят, чтобы их посты в соцсетях выглядели как аккаунты модных брендов, и готовы заказывать съёмки, имитирующие фотосессии крупных модных домов, для личного пользования. Пользуются популярностью и свадебные фотосеты в фешен-стиле.
Изучайте модную индустрию. В этой сфере тренды постоянно меняются, а успешен тот, кто вовремя их заметил и смог интегрировать в свою работу. Например, сейчас актуален тренд на натуральность — и ретушёр должен уметь поправить недостатки на фото (текстуру кожи, пигментные пятна, волосы) так, чтобы вмешательства не было видно. Так что смотрите показы, анализируйте глянец, изучайте чужие фотографии и выделяйте то, что движет индустрией прямо сейчас.
Участвуйте в творческих и TFP-съёмках. Если вам позволяют финансы, то такие фотосессии — хороший способ пополнить портфолио, чтобы потом было что показать брендам. Фотографов на TFP-основе часто ищут модельные агентства, которым нужно сделать фото для кастинга, модели и артисты, которым фото нужны для портфолио, журналы и медиа с низкими бюджетами.
Но помните: на самом деле это не бесплатные съёмки, вы и другие люди вкладываетесь в них как финансово, так и своим временем, так что снимать в таком формате постоянно будет весьма накладно. Бюджет одной съёмки может составлять более 50 000 рублей за аренду студии, техники, одежды, покупку реквизита. И это ещё без учёта работы всех занятых в ней людей.
Самым удачным вариантом будет, если у всех, кто хочет принять участие в съёмке, одинаковые цели и задействованные люди готовы просто разделить поровну все траты. Определитесь, какая цель у вас, и если для неё подходят творческие съёмки на бартерной основе — дерзайте.
Главное о фешен-съёмке
Модная съёмка сейчас — это направление в фотографии, для которого важно отразить концепцию бренда. Чаще всего такие фото заказывают сами бренды для каталогов и онлайн-ресурсов или модные журналы.

Фото: Louis Vuitton / Be Good Studios
Популярные направления фешен-съёмки — это каталог, лукбук, кампейн, эдиториал и стрит-съёмка. Они подразумевают слаженную работу команды из арт-директора, продюсера, фотографа, модели, стилистов и визажистов, гафера и ассистента. Также съёмки должны соответствовать задачам компании, например подсветить новую коллекцию, а для того, чтобы все сотрудники понимали, на что ориентироваться, используют мудборд — документ со всеми референсами и задачами.
Съёмка состоит из трёх этапов. На препродакшене составляют мудборд и выбирают концепцию съёмки. Продакшен — это непосредственно сама съёмка. Затем следует постпродакшен, на котором выбирают лучшие фото и готовят их к выпуску.
Новичок в сфере фешен-съёмки может начать с позиций ассистента на площадке, фотографа на бэкстейдж или гафера, а также присмотреться к TFP и творческим съёмкам для модельных агентств или небольших медиа. Это позволит пополнить портфолио, которое будет релевантно текущему состоянию индустрии и поможет получить реальную работу.

