Марк Шагал: прогулка по биографии и картинам художника

В 1887 году в Витебске родился мёртвый младенец. Его кололи булавками, окунали в ведро с водой — наконец, он издал слабое протяжное «мяу». Через 97 лет он умрёт во Франции национальным героем, кавалером Почётного легиона, автором плафона парижской Гранд-опера и витражей для соборов по всему миру.

Но на всех его полотнах вечно будет жить один и тот же мир: мир влюблённых в невесомость, зелёных скрипачей на крышах и коз.

Рассказываем, как бедный еврейский мальчик Марк Шагал заставил весь мир летать над крышами.

Селёдка в точке отсчёта

Отец Шагала, Хацкель, таскал бочки с рыбой на складе. Домой он возвращался с карманами, набитыми пирожками и засахаренными грушами. Улов он делил на всех девятерых детей.

Марк был старшим. При рождении его назвали Мовша Хацкелевич Сегал. Имя не сулило ничего, кроме жизни среди селёдочных бочек.

«Главное, родился я мёртвым. Не хотел жить. Этакий, вообразите, бледный комочек, не желающий жить. Как будто насмотрелся картин Шагала».

Здесь и далее — цитаты из автобиографии Марка Шагала «Моя жизнь»

Витебск конца XIX века в черте оседлости: еврейское местечко, деревянные дома, синагоги, базары, те же бочки с селёдкой. Мир, который скоро исчезнет навсегда, но Шагал успеет законсервировать его в красках и сделать своим.

Двадцать семь рублей на всю жизнь

В 1907 году двадцатилетний Марк садится в поезд до Петербурга. В кармане 27 рублей — единственные деньги, которые отец-грузчик дал сыну на «это художество». На них ему суждено было стать собой.

Первые годы в столице — череда художественных школ и голодных ночей.

Школа Общества поощрения художеств. Частная студия Зейденберга. Школа Званцевой, где преподавали Добужинский и Бакст.

Именно Лев Бакст — театральный художник с мировым именем, создатель костюмов для дягилевских сезонов — разглядел в провинциальном еврее что-то особенное.

Читайте также:

Лев Бакст: создатель европейской моды

Белла, или Почему художники летают

В 1909 году Шагал вернулся в Витебск на каникулы и встретил Беллу Розенфельд — дочь богатого ювелира, девушку из другого мира.

Родители Беллы в восторг не пришли.

Они ошиблись; Шагал не только заработал на жизнь — он изобрёл визуальный язык любви, понятный без перевода. Влюблённые на его картинах летают — буквально. Не метафора, не символ. Физически парят над городом, ведь любовь отменяет гравитацию.

«Улей»: где рождались гении и умирали с голоду

В 1910 году, получив стипендию от мецената Винавера, Шагал наконец добрался до Парижа. И поселился в месте, которое изменило историю искусства XX века.

Здесь жили Модильяни, Сутин, Архипенко, Цадкин, Леже, Ривера. Половина будущей Парижской школы. По вечерам художники собирались в столовой русской художницы Марии Васильевой: бульон, мясо, кофе, ужин за 65 сантимов. На стенах висели рисунки Пикассо, кто-то играл на фортепиано.

Читайте также:

О чём писал Пикассо: 10 картин на 5 главных тем

Манифест козьей морды

«Я и деревня» (1911) — одна из первых парижских работ Шагала, но на ней Витебск.

Огромная зелёная голова козы (или это корова?) смотрит в глаза крестьянину. Между ними — перевёрнутые домики, женщина с косой, цветущее дерево. Пространство разломано на сегменты, словно у кубистов, но внутри этих сегментов — не геометрия, а сон.

Парижские критики не понимали. Это кубизм? Фовизм? Примитивизм?

Шагал взял всё, чему научился в Париже, и внёс в это витебский колорит — воспоминания, фольклор, еврейские сказки. Так родился шагаловский художественный язык.

Поэт Гийом Аполлинер, главный теоретик авангарда, придумал для этого слово: «сюрнатурализм» — сверхъестественный реализм. Позже из этого вырастет сюрреализм, но Шагал себя сюрреалистом никогда не считал.

Читайте также:

Фрейд, Маркс и головы: что такое сюрреализм

Война, которая украла картины

В 1914 году Шагал приехал в Витебск — ненадолго, на свадьбу с Беллой.

И началась война. Границы закрылись, художник застрял в России на восемь лет.

Картины, оставленные в «Улье», пропали. Около 150 работ — весь парижский период: часть украли, часть продали за долги, часть просто исчезла.

Много лет спустя Шагал стал восстанавливать их по памяти.

Поцелуй в невесомости

«День рождения» (1915) — возможно, самая романтичная картина в истории живописи.

Комната. Окно с видом на витебские крыши. Белла с букетом цветов. И Марк — в невозможном полёте, изогнувшись под потолком, целует жену. Счастье отрывает любящего человека от пола.

На «Прогулке» (1917–1918) Белла летит ещё выше — как воздушный змей, которого Марк держит за руку. В другой руке у него синица, внизу — Витебск.

«Над городом» (1914–1918) — уже вдвоём, обнявшись, над крышами. Деревянные дома, заборы, церковь. Обычная жизнь — там, внизу; любовь — здесь, в небе.

Комиссар летающих коров

Революция 1917 года перевернула Россию. Шагала назначили комиссаром искусств Витебской губернии.

К художникам г. Витебска и Витебской губернии

Всем художникам, декораторам и рисовальщам, вдохновленным идеей великой революции предлагается ко дню 25 октября — годовщине революции — подготовить ряд больших выразительных и ярких плакатов.

Лучшие из них будут оплачены, а более оригинальные премированы и сохранены для Витебского Городзкого Музея.

Срок предоставления плакатов 15 октября в Отдел Народного Образования Уполномочен.по делам Искусств Витебской губ. Марк Шагал.

Объявление в газете «Известия Витебского губернского Совета» от 26 сентября 1918 года. Орфография оригинальная

К первой годовщине Октября он украсил весь город: расписал дома, развесил панно — Витебск стал одной большой картиной автора.

Ревтоварищи не оценили. Почему зелёные коровы? Почему лошади летают? Почему? Где реализм и борьба пролетариата?

Здесь Шагал основал художественное училище, пригласил лучших преподавателей. Но в 1919 году приехал Казимир Малевич со своим супрематизмом — квадраты, треугольники, ничего лишнего.

Малевич был харизматичен и бескомпромиссен. Он объявил искусство Шагала устаревшим, настроил против него студентов. В 1920 году Шагал покинул училище, которое сам создал.

Читайте также:

Казимир Малевич: шесть городов художника

Театр на полу

В Москве Шагал работал в Еврейском камерном театре. Режиссёр Грановский и критик Эфрос ввели его в тёмный зал: «Стены в твоём распоряжении».

Холсты расстелили на полу, рабочие ходили по ним, Шагал лёг и начал рисовать.

Он создал грандиозные панно: «Музыка», «Танец», «Театр», «Литература». Музыканты, клоуны, акробаты заполнили стены. Это была революция в театральном искусстве; но не та, что была нужна новой России.

В 1922 году Шагал уехал навсегда.

Пророчество в красках

«Белое распятие» (1938) — картина, предсказавшая Холокост.

В центре — распятый Христос. Но не христианский — на его бёдрах талит, еврейская молитвенная накидка. Вокруг — горящие синагоги, бегущие люди, перевёрнутые свитки Торы. По бокам революционеры с красными флагами да солдаты.

Шагал написал эту картину после Хрустальной ночи — погромов в Германии, понимая, что будет дальше.​

В 1933 году по приказу Геббельса работы Шагала публично сожгли в Мангейме.

В 1941 году он в последний момент успел уехать в США. Многие его друзья по «Улью» не успели.

Темнота

2 сентября 1944 года в Нью-Йорке умерла Белла: вирусная инфекция, врачи не смогли спасти.

Шагал не брал кисть девять месяцев, и всё погрузилось в темноту.

Потом он снова начал писать — писать картины памяти, как бы проживая своё горе в красках. «Вокруг неё» — Белла в центре, окружённая образами их жизни. «Свадебные огни» — горящая свеча и силуэты молодожёнов.

Плафон

В 1964 году министр культуры Франции Андре Мальро предложил Шагалу по заказу Шарля де Голля расписать потолок парижской Гранд-опера.

Шагал согласился.

Он разделил плафон на цветные сегменты. В каждом — сцены из опер и балетов на музыку Моцарта, Вагнера, Верди, Мусоргского, Чайковского. И среди всего этого великолепия — силуэт Эйфелевой башни и… очертания витебских домов.

При этом Шагал сохранил оригинальный плафон кисти Леневё, создав собственное произведение на 24 съёмных панелях.

Художник, научивший летать

Шагал умер 28 марта 1985 года в Сен-Поль-де-Вансе, на юге Франции. Ему было 97 лет. До последних дней он работал — рисовал, писал стихи на идише, принимал гостей. Его похоронили на местном кладбище с видом на Прованс.

Мёртвый младенец из витебского гетто, которого откачали булавками и ведром воды, изобрёл новый закон физики: в его мире гравитация всегда будет подчиняться любви.