7 книг про искусство и дизайн, ухваченных на ярмарке «Пиотровского»

20 сентября книжный магазин «Пиотровский» провёл первую ярмарку в московском филиале «Ельцин Центра» на Малой Никитской: во дворике усадьбы Долгоруковых — Бобринских закупились книгами по издательским ценам и поймали последние солнечные лучи. Но все книги можно и просто купить в магазине: а потом доставать зимой, как закрутки, и читать.

Пауль Клее

«Плодородный край»

Ad Marginem

«Плодородный край» — это загадочная страна с картин Пауля Клее и развёрнутая в одноимённом эссе великого французского композитора и дирижёра Пьера Булеза, где, автор сопоставляет искусство и музыку в авангарде.

Клее, сын скрипача и певицы, опирался на музыкальные принципы, когда решал живописные задачи. Он изображал фигуры дирижёров и певцов и вымышленные инструменты, а в лекциях и названиях произведений использовал музыкальную терминологию. Эссе, в котором строгая теория превращается в полёт мысли.

Андреа Беллини

«Лишь бы не работать. Истории о современном искусстве»

Музей «Гараж»

«Лишь бы не работать» — это очень смешной сборник портретов деятелей современного искусства, составленный итало‑швейцарским куратором Андреа Беллини, директором Центра современного искусства и арт‑директором биеннале движущихся изображений в Женеве.

Описывая вернисажи, званые ужины, закрытые вечеринки и ночные прогулки, он собирает образы: позднего куратора, не сложившегося как художника, директора ярмарки, мечтающего о глобальном бренде и ради этого готового на риски, богача‑коллекционера, возлежащего в палаццо среди придворных мастеров. Сборник хлёсткий, но по-своему добрый.

Мишель Пастуро

«Розовый. История цвета»

Новое литературное обозрение

«НЛО» продолжает свою популярную серию про историю цвета. Хотя розовый оттенок встречается в природе, в европейской культуре он оставался редким до XIV века и почти не применялся в живописи, одежде и быту.

Перемены наступили лишь с появлением импорта красителя из фернамбукового дерева и последующим развитием флористики, позволившим в XVIII веке вывести настоящие розовые сорта и дать цвету имя цветка.

Мишель Пастуро исследует, как розовый становился объектом моды, ботаники, геральдики и религиозной символики, переходил от средневековой ассоциации с мужественностью к цвету Барби.

Бальтюс

«Воспоминания»

Libra

Бальтюс видит Пикассо, Дерена и Арто глазами друга и ироничного очевидца. Ещё он рассуждает о картинах, жене‑японке Сэцуко и дочери Харуми и привязанности к кошкам. И довольно яростно критикует современное искусство — это мемуары, которые интереснее любого фикшена.

Анна Арутюнова

«Арт-рынок в XXI веке: пространство художественного эксперимента»

Издательский дом ВШЭ

Рынок искусства остаётся одной из самых спорных сфер культурной жизни: непонятно, от чего зависит цена тех или иных предметов искусства. Анна Арутюнова раскрывает его устройство и внутренние противоречия: рассказывает, что механизм купли-продажи здесь не очень работает. Скорее это сложносоставный коктейль из экономики, философии, социологии и художественной практики — в книге пытаются нащупать его рецепт.

Михаил Матюшин

«Баяч будущего»

Издательство Европейского университета

После создания первой футуристической оперы «Победа над Солнцем» и изобретения конструктивистской скрипки Михаил Матюшин проявил себя как композитор и художник. Он превращал корни деревьев в скульптуры и приучал писать пейзаж, сидя к нему спиной, и одновременно искал «ключ» к метафизическому четвёртому измерению, где сливаются пространство и время.

В этой книге впервые можно увидеть ряд рисунков и акварелей из архива, а также неизвестные нотные рукописи и найденные фрагменты партитуры «Победы над Солнцем».

Александра Селиванова, Надежда Плунгян

«Сюрреализм в стране большевиков»

Музей «Гараж»

В книге «Сюрреализм в стране большевиков» исследовательницы рассуждают о перекрёстных связях между авангардом и советской культурой. Основой стала одноимённая выставка в Центре авангарда и галерее «На Шаболовке», организованная Надеждой Плунгян и Александрой Селивановой в 2017 году, приуроченная к 90‑летию группы ОБЭРИУ (которую часто сравнивают с сюрреалистами).

Оказывается, что грань между сюрреализмом и соцреализмом была вполне зыбкой, а мистика, философия и музейное строительство успешно соседствовали.